Filed under: Art contemporain, Peinture - Illustration, Photographie, Sculpture, Vidéo – Film | Tags: Biennale, Enghien |
—
Cette année, la Biennale d’Enghien met en avant d’autres manières d’aborder le territoire: certains artistes établissent une relation délicate et sensible avec le lieu qu’ils investissent jusqu’à épouser le site et s’y confondre. D’autres œuvres vont au contraire se poser de manière incongrue et surprendre par leur caractère étrange, saugrenu, particulier, spectaculaire. Une troisième voie propose une relation allusive au paysage. Au lieu d’installer des objets dans le paysage, ce sont les objets qui vont faire le lien avec celui-ci et renvoyer à ses rythmes, ses reliefs ou ses couleurs. Une dernière catégorie est celle des arpenteurs, témoins de paysage proches ou éloignés, réels ou imaginaires. Avec : Laurette Atrux-Tallau, Jean-Marie Bytebier, Griet Dobbels, Lionel Estève, Frederic Fourdinier, Pierre Gerard, Bernard Gigounon, Pierre-Philippe Hofmann, Maxence Mathieu, Michel Mazzoni, VOID (Arnaud Eeckhout et Mauro Vitturini) et Sophie Whettnall.
Biennale d’Enghien. 08.09.2018 > 23.09.2018.
Filed under: Art contemporain, Peinture - Illustration, Sculpture | Tags: Bordeaux, exposition |
—
Regroupant près de 80 œuvres, l’exposition représente un nouveau chapitre pour l’artiste bordelais Benoît Maire, dont le travail, qui se situe au croisement de l’art et de la philosophie, procède d’une matérialisation plastique de ses théories esthétiques.
CAPC Musée d’Art Contemporain, Bordeaux. 08.03.2018 > 16.09.2018.
Filed under: Art contemporain, Peinture - Illustration, Sculpture | Tags: exposition, Noisy-le-Sec |
—
Ana Mazzei explore la matérialité et les représentations produites par les multiples cultures visuelles qui composent son Brésil natal. Avec des œuvres de Félicia Atkinson, Laëtitia Badaut Haussmann et Sébastien Rémy & Cyril Verde.
La Galerie CAC, Noisy-le-Sec. 19.05.2018 > 21.07.2018.
Filed under: Photographie, Sculpture | Tags: exhibition, Gent |
—
L’exposition approfondit les différents concepts sur lesquels Rosso travaille à travers son œuvre : son combat avec la matière, sa conviction que la lumière constitue l’essentiel dans l’observation d’une œuvre d’art, son opinion sur la place de la sculpture dans l’espace, sa perception de l’importance de l’environnement, la valeur qu’il attache au point de vue du spectateur, et son intérêt pour l’image et ses qualités lumineuses. Ce principe amène Rosso de la sculpture à la photographie. Comme Brancusi, il photographie ses propres œuvres dans son atelier, modifie les arrière-plans des photos, adapte leur cadrage et laisse ainsi les formes de ses images se dissoudre et se fondre dans l’espace.
MSK, Gent. 17.03.18 > 24.06.18.