Filed under: Architecture | Tags: exposition, Hyères |
Après Rudy Ricciotti, Patrick Bouchain, Lacaton & Vassal, Luca Merlini et Lefèvre & Aubert, la villa Noailles poursuit son exploration d’univers d’architectes engagés avec les projets et réalisations de l’association TYIN (photos et articles sur ArchDaily) créée par deux jeunes architectes norvégiens, Andreas Grøntvedt Gjertsen et Yashar Hanstad, et ceux de l’allemande Anna Heringer.
La villa Noailles, Hyères. 14.02.2010 > 28.03.2010.
Filed under: Art contemporain | Tags: événement, exposition, Stockholm |
MARKET 2010, the leading Nordic fair for contemporary art is the exclusive meeting place for the Nordic art scene that attracts the leading galleries and artists. MARKET At Large gives the possibility for participating galleries to display art work that may be difficult to show in a regular stand, such as art projects, sculptures and installations. Participants and websites: Marcel van Eeden, Åsa Jungneliu, Michael Johansson, Truls Melin, Tatsuo Miyajima and David Svensson.
MARKET 2010, Stockholm. 19.02.2010 > 21.02.2010.
Filed under: Mode, Peinture - Illustration | Tags: boutique, collection, Paris |
Jeanne Detallante, Carven and Colette work together to create a special print on 3 special items.
A Repetto ballerina, a Petit Bateau tee-shirt and a scarf. Limited edition, exclusively at Colette.
Colette, Paris. Window Display, 08.02.2010 > 13.02.2010.
Filed under: Design | Tags: exposition, Londres, Milan, Stockholm |
Designed in Brussel presents the innovating work of 5 Brussels designers. Their work will be presented under the theme of 101% Designed in Brussels. Designers 2010: Chevalier Masson, Nathalie Dewez, Jean-François D’Or, Lhoas & Lhoas and Hugo Meert.
Furniture Fair, Stockholm. 09.02.2010 > 13.02.2010.
Salone Internazionale del Mobile, Milan. 14.03.2010 > 19.03.2010.
100% Design, London. 23.09.2010 > 26.09.2010.
Filed under: Mode | Tags: Anvers, exposition |
L’exposition BLACK. Masters of Black in Fashion & Costume du MoMu illustre les étapes historiques de la couleur noire avec, notamment, des exemples issus du monde de la peinture et de la photographie. Elle comprend des grandes pièces de certains créateurs contemporains qui partagent avec la ville d’Anvers un rapport spécial avec le noir: Ann Demeulemeester, Olivier Theyskens (photo), Dirk Van Saene, Givenchy (Riccardo Tisci), Chanel, Gareth Pugh, …
MoMu, Anvers. BLACK. Masters of Black in Fashion & Costume.
25.03.2010 > 08.08.2010. ©Photo: Julien Claessens
Filed under: Art contemporain | Tags: exposition, Neuchâtel |
Composite visions est la neuvième exposition collective itinérante organisée par le CCNOA, Bruxelles, Belgique. Artistes : Kjell Bjørgeengen, Julian Dashper, Delphine Deguislage, Edith Dekyndt, Daniel Göttin, Clemens Hollerer, Camila Oliveira-Fairclough, Ingrid Maria Sinibaldi, Michal Skoda, Tilman, Alan Uglow, Jan Van Der Ploeg, Dan Walsh, Lars Wolter, Carrie Yamaoka, Beat Zoderer. Commissaires : Tilman et Petra Bungert.
Can, Neuchâtel. Composite visions. 13.02.2010 > 21.03.2010.
Filed under: Graphisme | Tags: Bruxelles, événement, exposition, livre |
The Best Book Designs from Brussels and Wallonia (Fernand Baudin Prize 2009) will be presented in a special exhibition at the BIP, Brussels. The prize-winners 2009 with websites: Manuela Dechamps Otamendi, deValence, Fanclub Project, Pierre Huyghebaert & Femke Snelting (OSP), Kasia Korczak & Boy Vereecken, salutpublic and SalutpublicParis. The prize-winners 2009 without websites: Michaël Bussaer, Sophie Nyss and Richard Venlet.
BIP, Brussels. Exhibition Fernand Baudin Prize 2009. 26.02.2010 > 10.03.2010. Opening, award ceremony of the honorary diploma’s + release of the catalogue: 25.02.2010, 18:00.
Filed under: Art contemporain, Collaboration, Graphisme | Tags: Bruxelles, livre, Paris |
Le CNEAI vient d’intégrer Pédiluve à sa collection FMRA – ARTIST BOOKS. Ce livre d’artiste intègre le texte de France Valliccioni et un travail graphique et typographique, fruit d’une collaboration avec manu Blondiau (Bruxelles). Édition limitée et numérotée de 1 à 250, Pédiluve est en vente en exclusivité à Paris et à Bruxelles (Palais de Tokyo, Florence Loewy, Librairie des Femmes, Artazart et Miss Excellence).
Introduction par Fabienne Audéoud :
Normalement – ou plutôt déontologiquement – je ne devrais pas écrire sur le travail d’une copine.
Mais là, c’est plus de l’amitié, c’est de l’admiration.
Je, c’est Fabienne Audéoud…
J’ai d’abord lu 25 pages de Pédiluve et je ne me suis arrêtée. Volontairement. Pour en garder un peu pour plus tard – le livre étant assez petit. Effet polar dans un livre d’artiste – sans narration – une première pour moi.
J’ai la très nette impression d’avoir rencontré un auteur, et ça, ça me ravit. Je suis sûre que vous connaissez cette sensation… on sait déjà qu’on va tout lire, qu’on va le partager avec les amis, qu’on va en faire don -pour partager l’expérience, qu’on s’est enrichi…
La structure du livre, c’est à la fois le personnage principal, le pitch, l’histoire, le dénouement… c’est ce qui fait le livre, mais c’est autre chose qui se passe.
Je dévoile un peu l’intrigue : on comprend vite que le texte est composé de phrases adressées à l’auteur qui n’est présent que par la parole des autres. Cette technique- idée géniale à la base- au lieu d’être un truc ou un trick, plus on la suit dans le déroulement du livre, plus on est étonné par l’effet qu’elle produit.
Ça doit s’appeler de la virtuosité, mais la simplicité du langage fait qu’on n’est jamais impressionné par cette structure. En fait si, on est impressionné… mais dans le sens premier du terme : c’est en tant que lecteur qu’on a la sensation d’être virtuose. On n’est pas face à un auteur virtuose, on le devient.
C’est une livre qui fait effet, un objet performatif -comme disent les anglophones- et pas une pièce dont on vous annoncerait qu’elle questionne l’identité, qu’elle met en perspective le regard de l’autre… S’il y a questionnement, c’est au lecteur de le trouver. En tout cas, moi je l’ai ressenti ce questionnement, je crois même que j’ai dû me l’énoncer clairement après en avoir bien profité – eh oui, j’adore ça, l’effet d’une œuvre.
Par exemple, c’est bien la première fois qu’une affirmation comme vous êtes fumeur me fait réfléchir. Quand je suis tombée sur cette phrase, le verbe être a pris une dimension ontologique qui m’a surprise. Quand même, se faire avoir avec vous êtes fumeur!
En fait, il est difficile de sortir des phrases du livre (ou même des extraits) pour illustrer mon propos. C’est comme montrer une image d’un film… Il faudrait faire un trailer, monté en fonction du temps imparti pour vous séduire… on entrerait dans la comm etc… Bref, Pédiluve, c’est dans une composition qui fonctionne dans un rythme, et un rythme, ça s’établit.
En fait non, c’est plutôt une rythmique avec une sorte de groove. On n’est pas dans la musique contemporaine avec des écarts énormes de pulsations : on est presque dans du régulier mais pas tout à fait. Là encore il faudrait parler de cette structure qui n’est pas un cadre rigide, mais une sorte de matrice qui bouge, sans qu’on s’en appercoive vraiment. Ou peut-être que c’est une grille assez fixe, mais avec des échappées, des écarts, des excroissances, un peu de saleté.
Avant de lire, j’ai cru que j’allais retrouver ma copine. J’imaginais un portrait en négatif ou dessiné par les autres. Certes, il doit y avoir de ça, on parle d’elle, mais on est très, très loin des auto-fictions. Si elle est présente, c’est plus comme un entité traversée, sans vraiment d’identité -alors même qu’on ne parle que d’elle. Elle n’est pas vraiment absente j’allais dire qu’elle n’est pas importante, mais en fait, ce n’est pas ça, elle l’est, mais on s’en fiche… (et là je parle sérieusement d’affect et de phénomène de réception). Il n’y a pas de violence dans sa présence/absence, mais une forme d’intensité.
On s’attend à quelque chose d’auto-centré mais c’est le contraire qui se produit… Ce n’est pas pour autant éclaté mais ça parle. Seulement, je ne peux pas vous qui ou quoi…. parle.
France Valliccioni ne met pas en scène l’autre ou même les autres à travers leur adresse. Il n’y a ni accusation, ni dénonciations, ni même représentation. Et pour moi, c’est une des grandes forces de ce travail.
Allez je me lâche : je n’aime pas beaucoup la mise en scène de l’autre, étant moi-même une autre… C’est mon côté féministe.
Je reprends : dans Pédiluve, il y a des autres qui parlent… et leur parole tend à construire quelque chose de proche de la notion de non-existence schizophrénique, ou plutôt d’ une expérience très contemporaine où on n’est plus le réceptacle d’ informations mais où on est traversé par celles-ci…
Mais là, je rentre dans du commentaire comment-taire… et ce que je voulais faire, c’était plutôt vous parler de l’expérience de la lecture de ce livre…
Filed under: Art contemporain | Tags: Bruxelles, exposition, galerie |
Derniers jours de l’exposition de Gregor Hildebrandt, Und vor der Tur stehen weisse Pferde, à la nouvelle galerie d’art contemporain Almine Rech, à Bruxelles. Une sélection des travaux de l’artiste, au très fort pouvoir d’évocation, est visible sur le site Internet de la galerie Wentrup, Berlin.
Almine Rech, Bruxelles. 14.01.2010 > 12.02.2010.
Filed under: Art contemporain, Photographie | Tags: exposition, galerie, New York |
The confronting, intense constellation of pictures Wolfgang Tillmans has chosen for this exhibition have – in a classic sense of how artists used to work and galleries used to schedule – been drawn from his new work of the last year or so. US Tour 2006-2007 (photo) and other catalogues free PDF download on the artist’s website.
Andrea Rosen Gallery, New-York. 30.01.2010 > 13.03.2010.
